Mais alors c’est quoi l’animation 2D ?
Comment faire pour animer mes dessins ?
Si l’animation 2D est souvent associée au dessin animé jeune public, c’est bien car cette technique recèle un pouvoir ⭐ incroyable…
En effet, avec la « simple » succession d’images dessinées, l’animation permet de donner l’illusion du mouvement. D’où son nom de dessin animé.
Et ce mouvement – qui est un véritable langage par images successives – c’est ce qui fascine, non seulement l’animateur 2D que tu es, mais aussi le spectateur derrière son écran, et laisse une trace forte dans nos souvenirs.
Cette capacité remarquable pour captiver le public grâce à l’Animation 2D ?
C’est ce qui a permis à cette technique initialement traditionnelle (avec de simples feuilles de papier), de traverser les décennies et rester compétitive à l’ère du numérique.
Mieux !
L’animation 2D a su se renouveler et utiliser les avancées techniques pour devenir plus accessible et plus performante. ???
Comme dans tous les domaines majeur ?
L’animation 2D a permis de révéler des grands noms du cinéma d’animation qui ont fait et font encore rêver ✨ ceux qui posent leurs yeux sur leurs œuvres cinématograhiques.
Walt Disney – Hayao Miyazaki – Akira Toriyama (pour ne citer qu’eux) ces artistes ont su laisser une trace indélébile sur ce médium, encore jeune.
Depuis 15 ans, en tant que média, l’animation 2D n’est plus seulement destinée aux beaux films d’animation et autres courts-métrages. On la retrouve aujourd’hui dans de courtes scènes d’identité visuelle de grandes entreprises de parfum et de vêtements de sport.
C’est aussi un média pédagogique puissant pour accompagner les apprentissages à l’école, vulgariser des recherches scientifiques ou documentaires. On rencontre également partout des vidéos Motion Design pertinentes pour des projets qui vont capter très vite l’attention du spectateur, jusqu’à trouver des vidéos qui bouclent dans un fast-food avec des particules de feu autour du sandwich phare de l’enseigne.
Sans oublier, bien sûr, la bande dessinée numérique interactive et animée à la française telle que le turbomédia. Et puis… l’utilisation de la 2D pour aller vers de l’animation 3D, on en parle ? Oui, mais dans un prochain article à venir, avec toutes mes astuces sur Unity.
Beaucoup de ces utilisations de l’animation 2D sont récentes, et la liste peut s’étendre à l’infini.
Ainsi, l’animation 2D connaît des facilités d’accès indéniables ces dernières années. Il y a du tutoriel à foison, des timelapse d’animateurs en folie, sans oublier la démocratisation des logiciels pro tels qu’Animate et toonboom, qui ne sont plus réservés uniquement aux studios d’animation 2D.
Par exemple, tu peux aisément commencer à travailler comme Graphiste spécialisé en charte graphique, tendre ensuite vers l’animation de logo, pour enfin glisser vers ce qui te fait rêver, des animes Motion Design afin de compléter la marque de tes clients. Pour enfin… ne faire que ça !
Et si certains auteurs, comme Akira Toriyama ne sont pas animateurs ?
C’est bien grâce au dessin animé japonais Dragon Ball Z ? que le manga à pu atteindre son statut de « manga culte« .
Et être propulsé vers une nouvelle dimension, qui traverse les générations.
Le plus étonnant là-dedans ?
C’est que le procédé utiliseé est toujours le même.
Qu’il n’est pas compliqué à comprendre (un peu moins à appliquer ? )
Et c’est exactement ce que je vais te présenter maintenant. ☝️☝️☝️
Au fil des siècles les règles de la perspective, des volumes se sont transmissent et perfectionner pour permettre aux artistes de dessiner un espace en 3D sur une feuille plane.
L’animation 2D apporte au dessin sur papier une nouvelle dimension jusque là quasiment jamais utiliser.
⏱️ Le temps.
En faisant défiler des images les une derrières les autres ?
On obtiens une séquence d’image « animer ».
Et si sur ces images, les dessins sont cohérent les uns par rapport au autres ?
Tu obtiens une animation 2D ?
Plutôt simple ?
La difficulté se trouve dans :
- la gestion du rythme entre les différents dessins. Le timing.
- L’intervalle entre 2 images – le spacing.
Ça c’est uniquement pour l’animation…
ANIMATION 2D c’est QUOI ?
Un problème de ✍️ taille…
Mais avant d’animer il faudrait déjà bien dessiner une seul image !
C’est donc une nouvelle difficulté qui vient se dresser face aux graines d’animateur…
(Et de taille !)
Dessiner de bon personnage ?♂️
Mettre en scène ces personnages dans un déco de manière crédible.
Tous cela demande un très bon niveau en dessin…
…et ça…
…c’est avant même des les animer !
C’est une des étapes du character design. (un article sur le sujet arrive !)
Ça demande beaucoup de temps d’apprendre à dessiner ces personnages, leurs anatomie, trouver son style, etc…
Ça la l’un des plus gros freins pour utiliser l’animation traditionnel – image par image.
Tu l’as compris c’est les difficultés propre à l’animation 2D ? + celle lier au Character design ?♂️ que tu dois surmonter ici…
Une lueur d’espoir ? pour faire des animation 2D facilement ?
Grâce aux outils numériques il est possible de s’affranchir (dans une certaine mesure) de cette aspect.
C’est notamment le cas en créant des marionnettes qu’on animera pour éviter de redessiner tous le personnage.
Si le dessin peut perdre en qualité et cohérence, le gain de temps est tellement énorme que beaucoup de production utilise ce procéder.
Dofus – South Park – GumBall
Et oui ne pas redessiner chaque image ça va se voir…
…tu perdras une partie de ce qui fait la magie de l’animation ? image par image.
Heureusement il y a une solution ? très efficace.
Le meilleur des 2 mondes ? pour rapidement faire du dessin animé.
La combinaison des différents types d’animations permets de créer des rendus originaux et unique ✨
Mais surtout…
Elle permet de profiter des avantages de chaque techniques, tout en limitant leurs défauts.
En utilisant la technique des personnages marionnettes citer plus haut ?
Et en la mélangeant avec des effets (FX ou graphics) animer image par image.
On obtient un rendu fluide comme l’animation 2D traditionnel sans pour autant avoir longuement dessiner des personnages.
Si en plus d’avoir un rendu crédible et professionnel ce n’était pas suffisant ?
C’est la démarche ici qui sera très intéressant pour les artistes qui veulent se familiariser avec l’animation 2D.
En effet ils pourront commencer leur apprentissage des fondements de l’animation sans passer par la (longue) case
du dessin d’anatomie. ?
Mieux il apprendront l’animation avec ce qui se fait de plus spectaculaire.
L’Animation de FX⚡ !
Les problématiques lier à l’animation reste les mêmes mais elle permettent de mieux être dépasser en commençant par les FX.
En parallèle ou dans un second temps on peut poursuivre l’apprentissage du Character design. ✌️
(Un bon moyen de gagné du temps dans sont apprentissage du dessin animé)
Mais ce n’est pas le seul avantage de l’Animation de FX. ?
Très polyvalente elle peut être combiner également à de la 3D. ?
(ici encore pour créer de nouveau rendu)
C’est un atout supplémentaire (et rechercher) pour les artistes numériques aujourd’hui.
Car très utile dans les productions de toute taille.
Voilà une arme puissante pour :
- ☑️ Débuter dans l’animation 2D.
- ☑️ Ajouter une corde à tes compétences artistiques.
- ☑️ Ajouter de l’animation 2D image par image à tes productions.
- ☑️ Booster ton book.
⬇️⬇️⬇️
Tu peux récupérer gratuitement la formation sur les 5 piliers des Arts numériques.
